Το βιβλίο αυτό είναι ένα εργαλείο σκηνικής πρακτικής το οποίο απευθύνεται στους ανθρώπους του θεάτρου: ηθοποιούς, σκηνοθέτες, φοιτητές και καθηγητές πανεπιστημιακών τμημάτων θεάτρου, σπουδαστές και καθηγητές δραματικών σχολών ή σχολών σκηνοθεσίας. Δεν αποσκοπεί ωστόσο στο να τους οδηγήσει σε μια κλειστή διαδρομή αλλά, αντίθετα, προτείνει μια σειρά από πρακτικά εργαλεία διαχείρισης του θεατρικού κειμένου. Επιδιώκει, επίσης, να πολλαπλασιάσει τα ερωτήματα και τις πιθανές διαδρομές για την προσέγγισή τους μέσα από έναν δυναμικό διάλογο με κείμενα σπουδαίων δασκάλων της θεατρικής τέχνης.

Η λεκτική δράση αναφέρεται στη συνειδητή εμπλοκή του σώματος στη διαδικασία εκφοράς του θεατρικού κειμένου, ανεξάρτητα από τη θεατρική φόρμα την οποία ο ηθοποιός υπηρετεί κάθε φορά, και προϋποθέτει τη συχνά υπερβατική ή ποιητική χρήση όλων των εκφραστικών εργαλείων που έχει στη διάθεσή του ο ηθοποιός: αναπνοή, βλέμμα, σωματική στάση, ρυθμολογία, τονικότητες, χειρονομίες κ.ά. Ο βασικός κορμός του προβληματισμού πάνω στα ζητήματα της λεκτικής δράσης προέκυψε σε πρώτη φάση κατά την περίοδο από το 2005 έως το 2014, στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής έρευνας που αναπτύχθηκε από τον θίασο Κανιγκούντα. Παράλληλα, η έρευνα πάνω στα εργαλεία και στις ποιότητες των λεκτικών δράσεων συνεχίστηκε σε συνεργασία με φοιτήτριες και φοιτητές σπουδών θεατρικής πρακτικής στο πλαίσιο μαθημάτων υποκριτικής που πραγματοποίησε ο Γιάννης Λεοντάρης μέχρι το 2011 στο Τμήμα Θέατρου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και από το 2011 μέχρι σήμερα στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Τέλος, εμπλουτίστηκε με νέα στοιχεία μέσα από παραστάσεις, θεατρικά εργαστήρια και συνεργασίες με επαγγελματίες ηθοποιούς που ακολούθησαν μαζί του αυτή την ερευνητική πορεία.